Das Ferne so nah
Orient inmitten von Barock
Die 1909 im Stil einer Moschee erbaute Tabakfabrik in Dresden kennt sicherlich jeder. Als Wahrzeichen mitten im Herzen der Stadt ist das mit einer imposanten Kuppel gekrönte Gebäude von einzigartiger Anziehungskraft und kulturübergreifender Aura. Es ist der ideale Ort für ein besonderes Kunst- und Kulturerlebnis sowie für den geistig-kulturellen Austausch über Ländergrenzen hinweg inmitten des barocken Dresden. Direkt unter der Kuppel, welche durch ihre Stahl-Glaskonstruktion eine ganz besonderen Atmosphäre bietet, wird mit der Spielzeit 2021/2022 das Yenidze Theater eröffnet.
Mehr als „nur“ ein Theater: die vier Säulen
„East meets West“ und „Tradition trifft Innovation“ ist das übergreifende Leitbild des Yenidze Theaters. Wer in die Yenidze kommt, ist bereit, sich auf etwas Fremdes und Ungeahntes einzulassen. Die Säulen, bestehend aus traditionellen & zeitgenössischen Inszenierungen, Begegnungen & Workshops, Ausstellungen sowie Bildungsangeboten lassen das Theater zu einem deutschlandweit einzigartigen Ort von Offenheit, Verständnis und Toleranz werden. Das Ferne rückt in fast greifbare Nähe.
Beleuchten und Beleben: Hier entsteht etwas Einzigartiges
Mit diesem Projekt entsteht die moderne Geschichte dieses Wahrzeichens von Dresden. Die farbenreiche Kuppel der Yenidze wird in ein neues Licht gerückt und durch eine breite Öffentlichkeit wieder zum Leben erweckt. So wie mit jedem erfolgreichen Kulturprojekt wird sich auch hier ein Leuchtturm Effekt einstellen, der den Ort zum festen Bestandteil der Dresdner Kulturlandschaft macht. Trotz touristischer Relevanz soll das Theater mit seinen Programmen für Dresdner und Besucher gleichermaßen anziehend sein.
East meets West: Wir bauen Brücken
Das Theater versteht sich als Ort der Begegnung und lebt den Geist des Verbindens auf allen Ebenen. Grenzen werden abgebaut und unter vielseitiger Wechselwirkung künstlerischer Ausdrucksformen in Musik,Tanz und Sprache entsteht ein komplexes Mosaik west-östlicher Kunst. Durch eine enge Zusammenarbeit mit nationalen und internationalen Kunst- und Kulturschaffenden findet ein vielseitig menschlich-künstlerischer Austausch statt.
Innovation trifft Tradition: Mit dem Puls der Zeit
Unter Würdigung von Erbe und Überlieferung erwartet die zukünftigen Gäste eine einzigartige Mischung aus etablierter Kunst und Kultur des Orients und Okzidents als auch innovativer und experimenteller Formate. Alte Pfade werden verlassen, um Platz zu schaffen für neue Räume. Die Inszenierungen schlagen förmlich eine Brücke zur Gegenwart im einzigartigen Ambiente der Kuppel.
Event trifft auf kulinarisches Highlight
Vor allem Unternehmen, Institutionen, Reiseveranstalter, Anbieter von Tagungen und Kongressen profitieren von den Events in der Kuppel als besonderem Highlight in Dresden. Aus dem vorhandenen Repertoire werden individuell Programme, während der gesamten Indoor- und Outdoorspielzeit zusammengestellt - umrahmt von kulinarischen Höhepunkten.
Für die Zukunft: Kulturelle Bildung
Das Yenidze.Theater findet spannende Veranstaltungsformate explizit für die junge Generation, die zwischen "fremden Welten" vermitteln, Brücken bauen, neue Bezüge herstellen, Toleranz und kulturelle Kompetenzen fördern und Wissen vermitteln. Durch externe und interne Inszenierungen, Intro & Outro - Talks sowie künstlerische Impuls-Workshops in den Bereichen Musik, Tanz und Dramaturgie erfährt vor allem die interkulturelle Bildung eine deutliche Akzentuierung.
Schrittmacher: Das Kern-Team
Vor dem Hintergrund eines biographisch-künstlerischen Werdegangs zwischen den Welten von Deutschland, Indien und Zypern haben die drei Künstler*innen Anne Dietrich, Doreen Seidowski-Faust und Mario Faust bereits 2014 zusammengefunden. Als assoziiertes Künstlerteam Atmadhvani haben sie gemeinsam dieses innovative, kreative und weltoffene Projekt verwirklicht.
Highlights Spielzeit 2021/22
"DIMENSION" - An Interactive Dome-Projection
Mit einem innovativen, weltoffenen und zeitgemäßen Theaterkonzept wurde der Spielort unter der Kuppel gleich zu Beginn der Spielzeit zum Anziehungspunkt für ein breites Publikum. Die orientalische Anmutung des eigentlichen Industriebauwerkes im Kontext der barocken Ansiedlung bildet das inhaltliche Konzept. Interdisziplinäre Kunstformen der Musik, des Tanzes, des Gesangs und der Sprache werden bewusst audiovisuell und künstlerisch mit der Architektur des Gebäudes verbunden. Dem Publikum wird in einem immersiven Erlebnisraum unter der Kuppel eine außergewöhnliche Erfahrungsdimension eröffnet.
Die Vorstellungen im Oktober 2021 spielten vor ausverkauftem Haus und durch die hohe Nachfrage wurde die Produktion im März 2022 wiederaufgenommen.
Mit "NACHTWANDEL" geht das assoziierte Künstlerteam um Atmadhvani künstlerisch- zeitgenössische Wege. Der Fokus liegt in der Erforschung und Sichtbarmachung der Bewegungsqualitäten von Körpern und musikalischer Erscheinungsweisen aus diversen Traditionen als auch in der Überschneidung verschiedener Kulturkreise und Künste, Gerade akustische und visuelle Ungewohntheiten sind es, die begeistern und faszinieren, da sie die künstlerischen Seh- und Hörgewohnheiten von Musik und Tanz aufbrechen und durch neue Impulse bereichern.
"Der Dichter - Spirit of Tagore"
Diese Produktion offeriert einen tiefen Einblick in das Wesen des großen Meisters Rabindranath Tagores im Kontext seines Heimatlandes Indien und bildet eine Grundlage für Humanität und Völkerverständigung. In klassisch indischer Besetzung sowie Electronics und Percussion sucht die Formation die Herausforderung zwischen Tradition und eigener Individualität. Unter Einbeziehung der aussergewöhnlichen Kuppelarchitektur des Theaters soll eine mit allen Sinnen erlebbare Verbindung von Ost und West, ganz im Geiste des Vermittlers Tagore geschaffen werden.
